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きみのアンテナにふれる音楽を。

高校時代の自分に学ぶ、好きなものをもっと楽しむ方法。

イントロ

こんにちは!any.E7thの真横です。

 

この頃、思うのですよ・・・。

「私よ、
最大限音楽を楽しめているか?」と。

 

もちろん、
音楽はいつでも最高に楽しいもの。

しかし時を経て
余計な感情や情報を取り入れると、

「流行りを抑えておかなきゃ・・・」

詳しい人はもっとたくさん聞いてる」

と、なんだかいつのまにか
つまらない気持ちが
音楽を楽しむことをジャマしている気が。

 

好きなことが前ほど
楽しめなくなったような感じ。
経験はありませんか?

 

今回はもう一度、
純粋に音楽を楽しむために!
わたしが知る限り、
最も音楽を楽しんでいる人から
その秘訣を学ぶことにしました。

 

✅好きだったはずなのに、
いつの間にか嫌になってしまった・・・

✅今まで楽しかったことが
心行くまで楽しめない・・・

✅趣味がよくわからない・・・

こんな方も

✅好きなことをもっと楽しみたい!

こんな方も、
ぜひ読み進めてみてください◎

 

 

もくじ

 

 

 

 

 

最も信頼できるアドバイザー

最も音楽を楽しんでいる人。

それはかつての自分だと、
わたしは思います。

 

一度でも楽しかった
思い出があるからこそ、
「もう一度そうなりたい」
と思うわけですから。

 

そんなわけで、
一番音楽を楽しめていた
高校生時代を思い出し、
どうしたらまた楽しめるのか?
を考えてみることにしました。

 

みなさんも一緒に、
それが一番楽しかった時代や
瞬間のこと、
ぜひ思い返してみてください。

 

 

どんな風に楽しんでいたっけ?

高校生の頃は
まだサブスクの「サ」の字もなく、
わたしはたびたび学校帰りに
CDショップに寄り、
好きなの新譜のチェックや
未知の音楽の発掘を
楽しんでいました。

 

特に好きだったのは、
CDレンタル。

 

ラジオやCM、
ドラマやアニメの主題歌などで
気になる曲を見つけては
曲名やアーティスト名をメモし、
借りたCDを返す際に
メモを頼りに新しいアルバムを借りる・・・
そんな日々でした。

 

家に帰ってPCにデータを入れながら
歌詞カードを眺めたり、
ジャケットを眺めたり。

通学途中は入れた曲を聞いて、
気に入った曲は何度もリピートして。

 

気になっていた曲をフルで聞いて
やっぱりすごく心に響いた時、
なんとなく借りたアルバムで
とんでもないボーカルテクニックが
炸裂していた時。

誰に話すでもありませんでしたが、
心が打ち震えるほど感動したものです。

 


・・・当時を思い出すと、
自分が何に楽しみを見出していたかを
なんとなく把握することができます。

音楽といっても、
楽しみ方は様々。
同じ曲を聞いていても
曲全体の雰囲気を楽しむ人、
歌詞と曲のマッチを楽しむ人、
ノリやビートを楽しむ人、
それぞれだと思います。

大事なのは、
それは誰とも比べなくてよいということ。
そして、
そこに正解などないということです。

 

 

楽しくなくなったのはなぜ?

そんなにも楽しんでいた音楽鑑賞を、
なぜ楽しめなくなったのでしょうか。

 

わたしの場合それは、

  • もっと詳しい人と
    比べるようになった
  • 「良い」と思う方法を
    「良い」と言えなくなった
  • 意味を考えるようになった

この3つが大きな原因だと感じました。

 

もっと詳しい人と比べるようになった

大人になり社会を知り、
SNSなどの発達もあいまり
より多くの人と知り合うようになると、
世の中には自分よりも
ずっとずっと音楽をたくさん、
しかも深く、
知っている人がいるということに
気が付くようになりました。

 

それまで、
音楽の知識なら誰にも負けないと
思い込んでいた小さな私。

 

まさに井の中の蛙であったことを
思い知らされ、愕然としました。

 

でも、今思えば
そんなこと別にどうでもよいのです。

 

誰かがどれだけ知っているかなんて
自分にまったく関係ありません。
自分が楽しむことが
一番の目的なのですから。

 

それに、
例えば今この瞬間、
世の中のすべての音楽が知れたとして。
それってなんの良いことがあるのでしょう。

特にないのです。笑

せいぜい人に
自慢できるくらいでしょうが、
自慢だけで満たされるほど
心は軽薄ではありません。

 

どれだけ知っているかだなんて、
音楽を楽しんだあとの
結果でしかない。

果物の皮のようなものです。

大事なのは、
中身をどうおいしく食べるか。

 

 

「良い」と思う方法を
「良い」と言えなくなった

私は歌のメロディや歌詞を
追求することが好きだったのですが、
楽器のフレーズやテクニック、
コードや曲の構成を
楽しんでいる人がいると知り、
自分の音楽の楽しみ方が
軽薄だったのではないかと
なにかすごく恥ずかしくなりました。

 

結果、
「他の楽しみ方を見出さなきゃ」と
力が入ってしまい、
かえってすべてが
楽しくなくなっていたのだと思います。

 

楽しさに行き着く方法に
正解なんてありません。

 

曲を歌詞やメロディーで
楽しんだっていいし、
楽器の演奏やテクニックを
楽しんだっていい。
曲のなんとなくの
雰囲気だけだって
なんでもいいんです。

 

10人いれば10通りの道がある。
それが当然だし、
目的地は「楽しむ」なのですから、
そこへ行き着きさえすれば
なんでもいいではありませんか。

 

1とも共通しますが、
私は結局
音楽に精通している人に
なりたかっただけなのかもしれません。

 

でも今、ふと立ち返って、
音楽により精通している人と
音楽を最大限楽しんでいる人と
どちらになりたいかと聞かれれば
間違いなく後者ですし、

「音楽に詳しくなろう」と力むより
「音楽を楽しもう」と思う方が
よっぽど早く音楽に精通できそうです。

 

 

意味を考えるようになった

大人になってから、
音楽活動をはじめたことがあります。

フレーズを創り出すのに
いろいろな種類の曲を
聞くのが良い、と知り、
あらゆるジャンルの曲を
聞くようになりました。

 

そこまでは良かったのですが、
曲を聞きながら

「もっとちゃんと聞かなきゃ」

と感じるようになったのです。

 

もっと学びを得なきゃ。
もっと糧にしなきゃ。

 

楽しい気持ちがどんどん
置き去りにされていくことに、
私は気付いていませんでした。

向上心があるのは
とても良いことだと思います。

 

けれど、
元々私の出発点は
「音楽が楽しい」という気持ち。
おそらくですがそういう人は、
楽しむことなしに
本当の学びを得ることは
できないと思います。

 

「楽しい」という余裕が
ある時にこそ、
学びや気付きはやってきます。

その気持ちがなければ
せっかくの気付きも
見過ごしてしまうかもしれない。

 

何か学びを得たとしても、
その先楽しむ気持ちを失い
せっかく好きだったことを
好きでなくなってしまうくらいなら、

学びにも気付きにも
意味はありません。

 

極論ですが、
本当にそれが好きなら
そこに意味なんて必要ありませんし、

それを無性に好きでいるという
尊い事実以上に
意味のあることなんて
無いのではないでしょうか。

 

 

・・・本当に
極論になってしまいましたが笑、
このパターンに悩んでいる方は、
一度肩の荷を下ろして、
楽しむ気持ちを優先してみては
いかがでしょうか。

一流の方を見ていると、
どなたも共通しているのは
「好き」や「興味」の果てに
学びや上達、
ひいては成功を手にしている
ということです。

 

 

アウトロ

いかがでしたか?

 

今回はほとんど
自分への戒めのような
気持で書いた記事でしたが、

もし少しでも
みなさんのお役に立てば
うれしいです◎

 

好きなことを
好きだと思える気持ち、
いつまでもずっと
大切にしていきたいですね。

 

ここまで読んでくださって
ありがとうございました!

良ければはてなスター
ブックマークをお願いします♪

 

それではまた次の記事で!
Have a nice music!

 

 

 

any.E7th 真横

【レディオヘッド】進化したって変わらないもの。【Kid AやThe Bendsなど名盤聞いてみた】

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イントロ

こんにちは!any.E7thの真横です。

 

今回はミュージシャンたちのルーツを
たどっていく企画、
ミュージックルーツリレーの
第二回をお届けします!

第一回はこちら

whiskersnote.hateblo.jp

 

第一回のふくろうずから
たすきを引き継ぎ、
今回はレディオヘッドを特集します!


レディオヘッドって聞いたことない

✅UKロック大好き!

✅いやすでにレディオヘッド大好き!

な方々はもちろん、

✅ふくろうず好きだったな・・・

✅洋楽って面白いん?

✅エレクトロサウンド好きなんよね

な方々まで、
どうぞ読んでいってくださいませ◎

 

もくじ

 

 

 

レディオヘッドとは

90年代のUKロック代表格

レディオヘッド(Radiohead)は、
1991年から現在まで活動している
イギリスのロックバンドです。

 

1992年にシングル"Creep"が大ヒット、
その後2ndアルバムの”The Bends”で
人気を確固たるものとしました。

 

 

2019年には「ロックの殿堂入り」も。

 

元々はポストパンクや
オルタナティブ傾向の
ロックバンドでしたが、
前述の”The Bends”以降は
エレクトロニカや現代音楽も
積極的に取り入れていきます。

このあたりは後ほど
アルバムの解説でみていきましょう!

 

▶ポストパンク?オルタナ

これ聞く度に「何?」となってたので
この機会にまとめておきます。

(ここ飛ばしても大丈夫です)

 

1970年代に一大ブームを
引き起こしたパンク
レディオヘッドが活躍した90年代には
そのブームも落ち着いていましたが、
そのパンクの影響を受けた人たちが
パンクの特徴を受け継いだ音楽を
新しい時代における要素を取り入れながら
続けていたわけです。

 

新しい要素を取り入れたパンクは
当時の王道パンクとは
少し違ったものになったため、
新しいパンクのことを
ポスト・パンクと呼ぶことにした、
といったことのようです。

 

また、オルタナティブというのは
商業的な成功を見込んだ音楽に対し、
それを目的としない、
アンダーグラウンドな音楽を指すそう。
キャッチーの対義語、
って感じでしょうかね。

 

ギターを大きく歪ませたり、
極端にネガティブな歌詞であったり、
型にはまらない進行や展開であったり・・・。

 

オルタナはとにかく広義で
解釈も難しいので、
私は単純に
アングラで個性的な音楽
と思うことにしました。

 

勝手なイメージですが、
クリープハイプとかかなり
オルタナって感じですよね!

 

 

メンバー

メンバーは

トム・ヨーク(VO,Gt,Key)
ジョニー・グリーンウッド(Gt,Key)
コリン・グリーンウッド(Ba)
エド・オブライエン(Gt,Cho)
フィル・セルウェイ(Dr)

の5人。

エレクトロを採用するようになってからは
ジョニーはオンドマルトノ
コリンやエドはサンプリングも
担当しているようです。

 

サンプリングは過去の曲や
自然音の録音などを
新しい楽曲に組み込むことなのですが、
オンドマルトノって何という話ですよね。

 

オンドマルトノというのは
エレクトロなどで使われる楽器で、
スピーカーを使って
独特の幻想的な音を出すもの。
(なんというかプワプワした、
スピルバーグの映画に出てくる
未知の生き物の声みたいな音?笑)

星野源さんの
「ここにいないあなたへ」の
間奏でも使われているそうです。

 

興味がある方はこちらをどうぞ◎
文章ではとても説明しきれんw

www.youtube.com

 

毛色の違い過ぎる名盤たち

で結局何がすごいのよってことを、
アルバムをレビューしながら
お伝えしていきたいと思います。

 

The Bends”(1995)

www.youtube.com

2ndアルバムの”The Bends”では、
バンドサウンドを駆使し
アングラでありながら馴染み良く、
エモに訴えかけてくる名曲を
いくつも発表しています。

 

レディオヘッドにおける
オルタナ」は
わかりやすい激しさとは
別のところにあるようで、
どの曲も大枠はしっとりしており、
音色もきれいです。

そのためか、
初めてレディオヘッドを聞く方でも
すんなりアルバムの世界へ
入っていける仕様になっています。

どの曲も聞きやすいんですが、
どこかしんみりしているように
感じられるんですよね・・・。

私にはそこがたまらんです・・・。

 

私は”High and Dry”と”Just”、
(Nice Dream)”も好きですね・・・。

 

 

 

OK Computer”(1997)

www.youtube.com

前作から2年後にこのアルバムを
リリースするわけですが、
前回はバンドサウンド
メインに使用していたのに対し、
今作”OK Computer”ではそこに
エレクトロサウンドを組み込んできます。

 

ふつう、バンドサウンドで成功したら
じゃあバンドサウンド極めよ
ってなりませんか?

で、どんどん新しいことに
挑戦することがこわくなったり。

 

プロだからそんなんないよという
意見もあるかもしれませんが、
それまでの音楽性から
ガラッと変わってしまった時、
そのサウンドが好きだったファンは
「前の方がよかった~」
となるわけで。

ついたファンが離れるかもしれないって、
むしろ一度ヒットを飛ばした人ほど
こわいものなんじゃないかと思います。

 

だがしかし。
レディオヘッドは臆することなく
新しい音楽性にチャレンジしていくわけです。

 

ちなみにこのアルバムでは
圧倒的に”Let Down”が好きです。

Fitter Happier”も
パソコン音声が淡々と読み上げる詞が
マイナー調音楽と相まって
めちゃくちゃ不気味で好きですねぇ!
ホラー映画みたい笑

 

 

 

”Kid A”(2000)

www.youtube.com

OK Computer”が世界的に成功し、
3年後にまた新しいアルバムを
リリースする彼らですが、

エレクトロとバンドを
絶妙に融合させた前作に対し、
今度はゴリゴリのエレクトロ

 

ギターどこいった?????

 

こんなに方針転換するバンド、
他にいないでしょ。笑

 

何がスゴイって、
それなのにやっぱり
レディオヘッド
なんですよ。

曲の持つアンニュイさか、
エレクトロの使い方がうまいのか・・・。

サウンドは全く違うのに、
曲の本質的な良さは
全く変わっていないんです。

 

手法を変えることによって
それまで支持されていた何かが
失われてしまうのではないか、
自分の核がなくなってしまうのでは、
という懸念をしない。

もしかしたらしたかもしれないけれど、
結局は新しいサウンドを求め
しかも前回
取り入れた程度だったエレクトロを
短い期間で極めて、
作品として発表できるレベルまで高めている。

そのストイックさには頭が下がるし、
支持や商業的成功を差し置いて
良いと思う音楽を突きつめる。

まさに
オルタナティブ」の精神ですよね。

 

どれだけ新しいものに挑戦しても、
絶対に揺るがぬものを
個性と呼ぶのかもしれませんね。

レディオヘッドの曲にはどれも
彼らの揺るがぬ個性が
色濃く反映されています。
人々が本当に惚れ込んだのは
サウンドではなく、
真の意味で彼らの音楽そのものであった。

 

「商業的自殺」とまで言われた今作、
結果的には大きな成功を収めました。

 

このアルバムでは
The National Anthem”の
現代サウンドでありながら
ジャズっぽい曲調が最高でした・・・。

Motion Picture Soundtrack”の
神聖で、奥行きのある
幻想的な雰囲気もいいなぁ。

 

 

 

アウトロ

今回レディオヘッドの曲を
めちゃくちゃ聞きましたが、
本当にどれも
むちゃくちゃ良い曲なんですよね。

馴染み良い中にも
ドラマが垣間見えると言いますか・・・。

 

それからエレクトロサウンド
こんなに感情を伝えられるものとは
知りませんでした。

感情からなるべく離れることが
エレクトロの良さなのかと・・・。

エモ大好き人間真横、
これからはエレクトロも
気になってしまいそうです!

 

興味のある
どんな「サウンド」に挑戦しても、
本質の良いところは何も変わらない。

そんな人生訓も
勝手に教わったような気持ちです◎

 


ここまで読んでくださって、
本当にありがとうございます🌷

もしよかったらはてな☆や
ブックマークをお願い致します。

 

それではまた次の記事で!
Have a nice music!

 

 

any.E7th 真横

 

 

_______

 

紹介アルバム、関連グッズ

The Bends

 

OK Computer

 

Kid A

 

最新リリース

KID A MNESIA

 

グッズ

やるせない想いも、GRAPEVINEが鳴らしてくれる。【バンド名やおすすめ曲、最新作『新しい果実』など】

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イントロ

こんにちは!any.E7thの真横です。

 

今回はかねてから大好きなバンド、
GRAPEVINEをご紹介します!

 

絶対に聞いてほしい曲や
新しいアルバム
『新しい果実』の話をメインに、

バンド名のルーツや
アジカン嫌い」という噂の真相まで、

GRAPEVINEを掘り下げていきたいと思います◎

 

✅カッコよくてロックな
日本のバンドを知りたい!

GRAPEVINEって名前聞いたことあるけど
実際どんな感じ?

✅彼らって最近何してるの?

 

今回の記事はこんなみなさんに
ぜひ読んで頂きたい内容です。

 

それではいってみましょう!

 

 

もくじ

 

 

 

GRAPEVINEって?

来年結成30周年!

GRAPEVINEは1993年に結成された
日本のロックバンド。

 

大阪で結成されたようですが、
現在の拠点は東京らしく、
公式サイトにも
”a band from tokyo”の文字が。

www.grapevineonline.jp


来年30周年であることを考えると
もしかしたら来年は
たくさんの良いお知らせを
用意してくれて・・・いる・・・?!

 

でもゴリゴリのロックバンドですし、
「記念なんてちゃんちゃらおかしいぜ」
ってテンションでいる可能性も大ですね笑

 

 

メンバー

Gt&Vo田中和将さん、
Gtは西川弘剛さん、
Drは亀井亨さんが務める3人組バンドです。

作曲は亀井さんをメインとして
各メンバーで書く他、
近年はセッションで作ることもあるそう。

作詞は田中さんが担当しています。

 

田中さんは坂口安吾
安部公房阿佐田哲也といった
作家さんが好きらしく、
彼らの作品からくる影響か
田中さんの書く詞もとても文芸的です。

 

個人的には「小宇宙」という曲の

今世界が停止した瞬間
行かないでよって云った?
この宇宙を埋めつくした邂逅
そう何度も何週も

引用元:GRAPEVINE 小宇宙 歌詞


この詞には感動したなぁ・・・。

 

バンドのオリジナルメンバーであった
前任のBa・西原誠さんは
ジストニアを発症し、脱退。

 

現在はサポートメンバーに
Baとして金戸覚さん、
Key&Gtとして高野勲さんがおり、
「5人バンド」のような意識で
活動しているそう。

GRAPEVINE」の由来

バンド名はMarvin Gaye
I Heard It Through The Grapevine
(邦題:「悲しいうわさ」)
から来ているそう。

 

この曲がまた
シンプルなのにファンクで
めちゃくちゃカッコイイんですよね・・・。

 

ジャンルとしてはR&B
ロックとは違いますが
ダウナーな雰囲気でありながら
ロディック・ドラマティックである
進行や展開は、
どことなくGRAPEVINEを彷彿とさせます。

 

アジカン嫌い?

ネットで調べると
アジカン嫌い」という予測変換が
すぐに出てきて、
念のため真相を探ってみたところ

 

以前オンラインのファン会誌で
バンプアジカンどっちが好きか」
と聞かれた際、田中さんが
「どちらかというとバンプ
と答えたことが
変にうわさになっている模様。

 

どっちが好きかと聞かれて
どちらかと言えばと答えただけなので、
確執が・・・というわけではないのでは。

 

これが予測変換で出てきてしまって、
バイン側もいろんな意味でイヤでしょうねw。

そんなゴシップいいから
音楽聞いてくれやって思うでしょうし。

 

絶対聞いてほしい曲3選

今回は後程新しいALの話もしたいので、
特に聞いてほしい曲を3曲厳選しました。

 

「スロウ」(『Lifetime』より)

www.youtube.com

GRAPEVINEといえば・・・な1曲。
バンドが有名になる
きっかけを作った曲です。

 

わたしもこの曲で
はじめてバインを知りました。

この退廃的な雰囲気に
ものすごくしびれて、しびれて・・・。

 

バインにしか出せない味だと思います。

 



「会いにいく」(『イデアの水槽』より)

www.youtube.com

哀愁があり、
サビのコードにやはり少し
投げやりな雰囲気も持たせつつ、
各メロディの美しいミドルバラード。

 

バインはメロディラインの美しさも魅力です。
イントロアウトロも
こんなにシンプルなギターフレーズなのに、
すごく耳に馴染むし胸を打つ。

 

イデアの水槽』、
豚の皿」というスンゴイタイトルの曲で
はじまるのに、
終盤にかけてずいぶん爽やかです。笑
そしてラストは・・・。
ホント良いアルバムだなぁ。

 



「棘に毒」(『From a Smalltown』より)

www.youtube.com

ラスサビのエモの高まりが・・・もう・・・。

 

バインの洗練されたカッコよさが
余すところなく詰まっている曲。

ものすごく目立つフレーズがある、
というわけでもないのに
思わず何度も聞きたくなってしまうほどの
感情の昂ぶり。

 

田中さんの歌詞が好きですが、
その素敵な歌詞でさえ
この感情を演出するための
記号でしかないんじゃないか、
と思える様な1曲です。

 

バインは本当に、
やるせない時とかに
しっとり聞きたい曲ばかりです・・・。

 



2021年のアルバム『新しい果実』

youtu.be

5人によるセルフプロデュースでできた、
最新作『新しい果実』。
動画はその中の1曲、「ねずみ浄土」です。
(これがまた超良い)

 

GRAPEVINEの持つファンキーさや
洗練されたメロディの美しさ、
歌詞の奥深さはもちろんそのままに、
セッションで生まれた「阿」や
ポストロックの雰囲気をにじませた「josh」
(「リヴァイアサン」も少し
その雰囲気を感じたかな)など
彼らの新しい音楽的試みも聞いてとれる仕様。

 

個人的には
生のスタジオ!って感じの「阿」と
シンプルで美しい「さみだれ」が好きです。
さみだれ・・・光が差し込むような
自然なきれいさがあります。
普通に生きてて受け取る機微を
邪魔しない曲というか・・・。

 

やっぱりバンドが活動し続けるって
素晴らしいですよね。
新しいやり方を試したり
今の時代を生きている彼らの音楽を
目の当たりにすることができるんですから。

 

 

 

 

アウトロ

実は、大人になってから
GRAPEVINEから少し遠ざかっていました。

 

でも今回記事にしたことで
現在も進化し続けている彼らに
もう一度ふれることができて、
ほんとうに良かったと思います。

 

いちばん好きな曲は
紹介できなかったので
(それくらい語りたいことがあった笑)、
それはまたの機会に!

 

これからも素晴らしい音楽に
たくさん巡り会っていきたいと思います◎

 

読んでくださってありがとうございました!
よければ☆やブックマークを
ぜひお願いします🎶

 

それでは、次の記事で!
Have a nice music!

 

 

 

any.E7th 真横

 

 

 

 

参考URL

GRAPEVINE OFFICIAL WEBSITE

GRAPEVINE - Wikipedia

GRAPEVINE「新しい果実」インタビュー|愚直なまでに音と時代に向き合ったアルバムはどのように生まれたのか - 音楽ナタリー 特集・インタビュー

 

 

________________________________

 

 

 

【アルバム・関連グッズまとめ】

 

紹介アルバム

「スロウ」収録アルバム

 

「会いにいく」収録アルバム

 

「棘に毒」収録アルバム

 

最新作

 

 

ベースってすげええええええええ(曲潜りへの道・ベース編)

イントロ

こんにちは!any.E7thの真横です。

 

曲をパートや展開、
いろいろな面から聞いて
その良さをさらに深堀りしよう!
という企画、「曲潜り」。

 

・・・をはじめるために、
まずは曲を構成する
基本的な要素をおさらいしよう!
という企画、「曲潜りへの道」を
引き続きお届けいたします◎

ややこしい

 

前回はドラムを特集しました!

whiskersnote.hateblo.jp

 

今回はリズム隊第二弾として、
ベースに注目していきます!

 

調べてみると、
まるで知らなかったベースの
とんでもないカッコよさが明らかに!

 

「ギターとどう違うの?」な方も
「ベース歴二桁です」な方も
ぜひ読んでいってくださいね!

 

今回はエレキベースについて
特集しています。
ウッドベースとかも
いずれ掘り下げたいな・・・!!!

 

 

 

 

 

そもそもベースってなんや

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これです。笑

 

形は確かにギターに似ています!
が、ギターは弦の本数が6本
ベースは4本となっています。

 

ギターは単音でソロを弾くだけでなく
6弦をいっぺんに弾いて
コード(和音)として弾くやり方もありますが、
ベースは基本的に単音
コードの基本になるルートという音を弾きます。

 

※厳密にはベースでも
コードを弾くテクニックもあります。

 

バンドにおける役割

ベースは、ドラムと共にリズムを刻み、コードのルート音(基準となる音)を構成し、そのコード上でメロディが奏でられるためにも重要なパートです。

ベース初心者講座|サウンドハウス

 

リズムを刻みつつ、
バンド全体の音の地固めをする・・・
といったところでしょうか。

 

リズムと和音の基礎
どちらもバンドにおいては
欠かすことのできない重要な要素ですね。

責任重大です・・・('◇')

 

種類

ギターは種類によって
音色が全く違いますが、
ベースにももちろん種類があります。

この記事では、大きく分けた2つの種類を
ご紹介いたします!

 

プレシジョンベース

ピックアップと呼ばれる
弾いた振動を電気信号に変えるパーツが
1つついているもの。
力強く太い、迫力のある音が出せます。
ロック向きのベースです。

 

ジャズベース

ピックアップが2つついているもの。
そのおかげで多彩な音作りが可能です。

また、ネックが細く
初心者でも弾きやすいのが
特徴となっています。

あらゆるジャンルでバランス良く
使えそうな音が出ます。

 

www.youtube.com

聞いて比較すると違いがわかりやすい!

 

弾き方

上の動画でも区別されていますが、
ベースは指で弾くやり方と
ピックで弾くやり方があります。

 

指で弾くと丸みのあるソフトな感触に、
ピックで弾くと弦をはじいた音の残った
硬質的な響きになるなど
音自体に違いが出る他、

別のテクニックに移行しやすい、
ビートが刻みやすいなど

それぞれに良さがあります◎

 

割合的には
指で弾く方が多いようですが、
もちろん適宜使い分ける方もいます。

 

 

有名なベースフレーズ

Stand By Me / Ben E. King

www.youtube.com

ド頭でフレーズを奏でるこの楽器、
これがベースの音です!

太くて柔らかく、
安定感のある音ですね。

 

普段あまり意識して聞いていなくても、
一度気にしてみると

「あ、これもベースだ!」

と気付くことができて面白いものです◎

 

Do Me / Teddy Pendergrass

www.youtube.com

「この曲は知らん」と言わず、
いちばん低い音に
耳をすませてみてください!

 

 

 

 

 

 

 

 

・・・なんの曲かわかりましたか?

 

 

 

 

 

 

 

そう、ドリフのヒゲダンスの曲です!

この曲が元で、
あの有名なテーマはできたのですね。

一度聞いたら忘れられないフレーズです。

 

というか元曲カッコよすぎて・・・笑

 

Come Together / the Beatles

www.youtube.com

これはベースの渋みが良く出た
カッコイイ曲ですよね~~~・・・。

シンプルなベースラインで
無駄なく、洗練されています。

 

というか曲自体こんなにシンプルで
こんなにカッコイイの本当意味が分からん。

 

ギターがフレットを
縦横無尽に駆けて遊べるのも、
ベースが淡々とルートを
押さえ続けていてくれるからで。

 

縁の下の力持ち的なベースですが、
次からはそんなベースが
主役にまで見えてきてしまう
ベースのカッコイイテクニックをご紹介!

 

 

ベースSUGEEEEEな動画集

2分で全テクニックを?!

www.youtube.com

他にもベース動画はいろいろ見ましたが、
筆者はこの動画が最も感動しました。

 

ベースという楽器1つで
こんな多彩な表現ができるなんて・・・!

 

もうこれだけでもものすごくカッコイイですが、
この上にさらに他楽器やボーカルがついて
1曲ができあがることを思うと、
もうどうなっちゃうの~!?><みたいな笑

 

音が低いので
曲の前面に出てくることは少ないベース、
でもよく聞けばこんなにかっこよくて
ゾクゾク来ちゃうわけで・・・。

 

音楽を聞く上で、
なんとなく全体を眺めるだけというのは
とてももったいないことなのかも
と改めて思えました。

 

音楽、本当に奥が深い・・・。

そして同じ曲でも
こんなにもたくさん楽しみ方がある!

やっぱり音楽って最高です、フフ・・・。

 

 

「月光」をベースで弾くな

www.youtube.com

こちらはアメリカのベーシスト、
スチュアート・ハムによる演奏。

もう意味が分かりません。笑

あまりに鮮やかなタッピング、

まるでピアノでも弾いているかのようです。

 

その後の超絶速タップ(?)もスゴイですが、
冒頭のこの「月光」、
ベースだけで表現しているにも関わらず
このアンニュイさ。

 

スラップもここまで速いと
常人には何が行われているのか
理解が追いつきません・・・。

 

 

人気OPを弾きこなす五条悟(ネタバレ)

www.youtube.com

この方はベース弾いてみた界隈でも
おもしろい方で、
ひたすらカメラを見つめながら
真顔でベースを弾いてたりするんですがw、
日本のアニメOP も弾いてくれていました。

こ、コスプレまで・・・笑

 

呪術廻戦が海外で
どれほど認知されているかは
あまり把握できていませんが、
日本のアニメのOPまで手を伸ばすなんて
音楽が上手な方はやはり
アンテナをよく張ってらっしゃるのか・・・。

 

サムネはアレですが
超絶スラップ!!!!

 

良く知っている曲を
こうして弾いてくださると、
よりその人の技術力がわかります。
その曲の難易度も。

廻廻奇譚、難しいですね・・・!

 

この方は他にも鬼滅なども
弾いてみているので、
もし気になったら
ぜひ見てみてくださいね◎

 

 

まとめ

ベース特集はいかがでしたでしょうか!

 

ベースに限ったことではありませんが、
楽器ひとつで
こんなにたくさんの表現ができ、
それを示してくれる素晴らしいベーシスト、
そしてツールが現代には溢れています。

 

音楽のさらなる良さを
どんどん知ることができて、
なんでしょうね・・・
生きるのって本当に楽しいです・・・!

 

これから音楽を聞く時は
ベースの重低音にも
耳を傾けまくりたいと思います笑

 

 

ここまで読んでくださって
ありがとうございました!

 

次の素晴らしい音楽で、
またお会いしましょう🎶

 

 

 

any.E7th 真横

 

 

 

 

------------------

 

 

 

 

 

 

 

 

NWN:ウクライナヒットチャートには、国民の今の本心があった。

f:id:any_E7th:20220302124750j:plain

注意

※この記事にはウクライナ語翻訳が

含まれますが、

翻訳は翻訳機能や

英訳からの雰囲気読み取り、

また英訳をさらに

日本語訳するなどしたものを

掲載しています。

 

あくまでざっくりとした訳であり

主題以外の細かな表現に

本文との差異が生じている

場合がございます。

ご了承ください。

 

イントロ

久々になっちゃった

こんにちは!真横です。

 

前回の更新から間が空いてしまいましたが、

気持を新たに、

また記事を書いていきたいと思います◎

これからも読んでくださったらうれしいです。

 

新特集「NWN

今回から新しい特集をはじめます!

その名も「Now Wiskers Note.」。

 

その時々注目されているトピックを取り上げ、

WN.なりに深めていこう!

という意図の特集です。

今後もぜひお楽しみに!

 

今回のテーマ:
ウクライナヒットチャートには、
国民の今の本心があった。」

NWN記念すべき1回目では、

ウクライナの今のヒットチャートを

見ていきます。

 

重たいテーマで恐縮なのですが、

WN.なりに

現在の世界情勢について

少しでも寄り添おうとした結果です。

 

本当はウクライナとロシア、

2つの国を音楽の面から

改めて詳しく見ていこう!

という記事を書くつもりだったのですが

(それはそれで書いてみようと思います)、

その一端でウクライナのヒットチャートを眺めると

そこに大切なメッセージを見出してしまったので、

まずこちらに焦点を当てて

特集していきたいと思います。

 

ウクライナ情勢やウクライナ語が

まったくわからない方にも

読んで頂ける内容となっています。

 

 

 

ウクライナってどんな国なの?

基本情報

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ウクライナは東ヨーロッパに位置する国です。

首都はキエフ

実はロシア、カザフスタンに次いで

ヨーロッパで3番目に広い国で、

小麦の名産地であることから

「欧州のパンかご」と呼ばれています。

 

人口は約4千373万人。
関東地方の人口と同じくらいですね。

 

公用語ウクライナ語。

一部の地域ではロシア語等も話されています。

 

 

ウクライナでは
どんな音楽を聞いているの?」

ヒットチャート、かく語りき

もちろん現在(2022年3月2日)は、

とてもゆったり音楽を聞いているような

状況ではないことはわかっていますが、

 

せめてこのような状況になる前、

彼らがどんな風に生活していたのか、

それを音楽の面から調べてみたいと思いました。

 

調べてみて驚いたのは、

ヒットチャートの中に

確かに国民の本心が息づいていたこと。

 

現在のApple Musicのウクライナチャートから

トップ5の曲をご紹介したいと思います。

 

記事冒頭にも書きましたが、

ウクライナ語の翻訳において

間違っている箇所が含まれている

場合がございます。

また、個人的な解釈もございますので

その点はご了承くださいませ。

 

それでは、5位からご紹介していきます。

 

 

5位:Без бою / Океан Ельзи

www.youtube.com

読み方は「ベズ ボユ」。

戦うこともなしに(without a fight)」、

という意味です。

アーティストは

Океан Ельзи(オケアンエリズィ)で、

彼らはウクライナの国民的バンドのようです。

日本で言う

サザン、ミスチルスピッツ

のようなものなんでしょうか・・・。

 

彼らの曲は5位以内に

なんと3曲もランクインしています。

 

MVのサムネイルにも

 

あなたがこれを見ている間にも、

ウクライナの人々はロシア軍に殺されている。

止めさせろ!

 

と書かれていますね・・・。

この画像は他のアーティストの間でも

共有されているもののようです。

 

投稿は12年前ですが、

反戦歌として、現在また

5位まで上がってきたのかもしれません。

 

戦うこともなしに諦めない

戦うこともなしに降伏なんてしない

 

これがサビの歌詞の翻訳です。

マイナーな曲調ながら

凄みと迫力のある曲で、

サビのボーカルには

嘆きの色も感じられます。

 

お前は誰だ?

私の人生を奪っていった

そして未だに戻ってこない

 

こういった部分に憎しみも見て取れますが、

一方で

 

自分を止めるために、

お前を止めるために

 

と、物事を収めるために

相手も、そして自分も

進撃を止めなければならない・・・

という自制の思いも垣間見られます。

 

葛藤がありのまま詰まった曲です・・・。

 

 

4位:Обійми / Океан Ельзи

www.youtube.com

 

こちらもОкеан Ельзиの曲。

彼らは現在自身の曲のほとんど、

またYouTubeチャンネルのヘッダーにも

この画像を使用しているようです。

 

この切迫した状況下で、

人々の前で歌う姿もありました。

www.youtube.com

なかなかできないですよね、こういうことは・・・。

 

さてОбіймиですが、

読み方は「オービ」、

意味は「抱きしめて(Hug me)」です。

 

いつの日か、

戦争が終わる日が来る。

自分を見失った場所

どん底も見た

 

抱きしめて 抱きしめて

抱きしめて

優しく 絶対に離さないで

抱きしめて 抱きしめて

抱きしめて

あなたにちゃんと 春が来るように

 

アコギの優しいアルペジオが響きます。

本当に説得力のある声です。

 

この頼りない気持ちが

本心じゃなくてなんなんだ。

 

 

3位:22(feat. Tof)/ YarmaK

www.youtube.com

こちらはYarmaKによる曲。

 

MVに映っているのは2013年から2014年に

ウクライナの親露政権に対して

大規模なデモが起こった時の様子でしょうか。

 

コメント欄には

 

またこの曲に戻ってくるとは・・・。

 

というコメントもありました。

2022年にさらに危ない状況になり

またこの曲を聞くことになるとは・・・

という意味合いのように思えます。

 

淡々と紡がれるラップと

美しいピアノサウンドが対照的で、

少しこわい曲にも聞こえました。

 

22才の自由で純粋で美しい「彼女」が

年を経るにつれ疑念に駆られ、

周囲に意見を述べるようになりますが

 

彼女の父親は「誰か」に

彼女を痛めつけるよう指示し、

徹底的に傷つけられ

尊厳さえ奪われ

ボロボロになった彼女を

最後は民衆が悲しく見つめ、

彼女の名ーーー

ウクライナ」とつぶやく、

 

という内容になっています。

 

我が国は決して跪いたりしない

 

自由になりたい私達を阻むものなんてない

私達の心に

ウクライナ人の魂が生きている限り

 

ヒップホップというジャンルの

特質もあってか、

こちらはかなり強い意味合いの曲ですね。

比喩がつらすぎる・・・。

 

彼女が22才なのは、

1991年にウクライナが独立してから

2013~2014年にデモが起きるまでが

22年であるからで、

タイトルも

「この22年間」という意味なのかな、

と思いました。

 

2位:Не твоя війна / Океан Ельзи

www.youtube.com

こちらは5位と4位でも見た、

Океан Ельзиによる曲です。

読み方は「ネ ト ヤビナ」。

意味は「あなたの戦争ではない」です。

 

Океан Ельзиの曲ということもあり、

この曲ではウクライナでは

有名な反戦歌のようです。

そのことについては

こちらの記事で書かれています。

JESC2018に出場するもうひとりのウクライナ人の話② - ウクライナの音楽を好き勝手に語る

 

完全なイメージですが、

イギリスの国民的バンドOASIS

Don't Look Back In Anger

みたいな感じでしょうか・・・。

 

あなたのものではない戦争が

あと何人の子供の命を奪うのでしょうか

 

「あなた」は「母」を指しているようですが、

「母」が示すのは神なのか、国なのか・・・。

 

当たり前ですが、聞いていると物悲しく、

やりきれない気持ちになってくる曲です。

 

1位:Stefania(Kalush Orchestra) / KALUSH

www.youtube.com

1位はKALUSHによるStefania。

Stefaniaというのはウクライナに昔からある

女性の名前のようです。

「花子」みたいな感じでしょうか・・・

もっと今風な名前なのかな?

 

トップの5曲の中で

唯一2022年にリリースされています。

 

KALUSHはこの頃の活動で

伝統的なウクライナ音楽と

現代ヒップホップとの融合に

力をいれているようで、

この曲にもその傾向が表れているとのこと。

この点については

こちらの記事が詳しく特集しています。

Kalush Orchestra "Stefania" Lyrics In English | wiwibloggs

 

ウクライナだけでなく、

ヨーロッパのヒップホップ界隈でも

人気のあるアーティストのようですね!

 

Stefaniaは母親の姿を歌った曲で、

サビで民謡の歌詞やゆったりとしたリズム、

昔から彼らが慣れ親しんでいる子守歌の歌詞

(おそらくサビ直前に

ローレ、ローレ、みたいに聞こえるもの)

を盛り込むことによって

年を重ねていく母親の姿と、

母に守られていた優しい時間を懐古する

温かい曲となっているようです。

 

内容は温かいものながら

ノリやリズムも心地よく、

伝統を取り入れながらも

新しく、クールな音楽性を

見事に実現させています。

 

子守歌を歌ってよ、ママ

ママの母国語が聞きたい

 

この曲が現在1位であることについて

ウクライナ国民として

生きてきた歴史と伝統を愛そう、

みたいなメッセージもある気がしますが、

 

単純に現在人気のあるアーティストである

ということも関係していると思います。

 

でもなんにせよ、

1位がなんだかあたたかい曲で、

せめても良かったかな・・・。

 

 

アウトロ、
戦禍の最中で

ヒットチャートの中に潜んでいたのは

ウクライナの人々の強い愛国心や覚悟であり、

理不尽に奪われることへの憤りであり、

止められない憎しみ、

隠し切れない恐怖と不安、

そして平和を求める気持ちでした。

 

ニュースで見聞きする難しい話は

どこか実体に欠けている気がして、

政治や経済、

単純な犠牲者の数の知らせも

単なる情報としてしか

見れなくなってしまうのでは・・・

とどこか危惧していました。

 

でも今この瞬間も

彼らは戦禍の最中にいて、

現在進行形で傷付いている。

 

そのことを痛感しました。

 

早く戦争が終わり、

少しでも穏やかな日々が

人々に訪れることを願って止みません。

 

corp.rakuten.co.jp

 

 

悲しい報道が多いですが、

みなさんもどうか

健やかにお過ごしくださいね。

 

あまり辛い情報にさらされてばかりいると

自分の精神までやられてしまいます。

 

健康な心身があって初めて

他者を支えられるものだと思いますので、

ご自分を労わることもどうか忘れずに!

 

 

長々とお付き合いいただき、

ありがとうございました!

 

また別の記事でお会いしましょう◎

 

 

 

any.E7th 真横

 

 

 

参考URL一覧(順不同)

ウクライナ - Wikipedia

150年の歴史を持つ名門歌劇場のバレエ団「キエフバレエ」を紹介! | | Dews (デュース)

オケアン・エリズィ - Wikipedia

Okean Elzy - Не твоя війна (Ne tvoya viyna) lyrics + English translation

Kalush Orchestra "Stefania" Lyrics In English | wiwibloggs

JESC2018に出場するもうひとりのウクライナ人の話② - ウクライナの音楽を好き勝手に語る

Yarmak - 22 (ft. Tof) - lyrics

Okean Elzy - Обійми (Obijmi)の歌詞 - JA

Okean Elzy - Без бою (Bez boyu) lyrics + English translation (Version #4)

 

使用翻訳ツール

DeepL Translate: The world's most accurate translator

 

関連

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

WAntenna:センス良すぎてイカれそうなCM見つけました。マッシュアップという概念

f:id:any_E7th:20220209164217j:plain

イントロ

こんにちは!any.E7thの真横です。

 

今回から新しい企画・WAntennaをはじめます💡

(このところ新企画はじめまくりですが笑、

だってそのほうが書きやすいんだもん。ふふん)

 

WAntennaは

ブログ管理人・真横のアンテナに引っかかった

すてきな音楽をご紹介していくコーナー!

 

今後もぜひお楽しみに◎

 

 

センス良すぎてイカれそう

このCM見ましたか?

先日、ぼけっとテレビを眺めていましたら

このCMが。

www.youtube.com

何このセンスの良さ!!!!!

と戦慄が走りました。(1回目)

 

神がかって良い曲作るアーティストさんだな・・・

と即行調べると

 

サントリー「ほろよい」のCM

✅アニメver.と実写ver.の2種類がある

tofubeats「水星」と

小沢健二今夜はブギーバックnice vocal」の

特別マッシュアップ

✅アニメver.はkZmさん、佐藤千亜妃さんの

実写ver.は池田智子さん、TENDREさんのカバー

 

ということがわかりました。

natalie.mu

 

ちなみにこっちが実写版です。

www.youtube.com

 

マッシュアップ

最初はぺらっと調べただけだったので

マッシュアップという言葉に気付かず

「アニメ版と実写版で違う曲なのかな?」

とか考えていたのですが、

あとで調べなおしたら、

 

tofubeatsの「水星」と小沢健二の「今夜は・・・」

という2つの楽曲を組み合わせた”、

 

というような意味でした。

 

禿げ上がりそうになりました。ホントに。

センスに脱帽。

 

 

聞いて確かめよう

www.youtube.com

まずこちらが小沢健二さんの

今夜はブギーバックnice vocal」。

スチャダラパーさんも参加していますね。

 

私がアニメ版CMで惚れ込んだ洗練されたメロディーは

オザケンさんのこの曲の模様。

 

 

www.youtube.com

そしてこちらがtofubeatsさんの「水星」。

オノマトペ大臣さんが参加しています。

 

こちらは全体の雰囲気がスペイシーかつ

どことなくアンニュイでもあり、最高。

 

しかもこの曲、

もともとは今田耕司さん(KOJI 1200)の楽曲として

世に放たれたものだそう。

もう情報量多すぎて毛髪増えそうです。

(さっき禿げたからちょうどいいみたいな)

 

2つを聞くと確かに「混ざっとる・・・」

とわかりますが、

わかるけどなんで混ぜようと思えるの???

 

混ぜたことによって

控えめに言って、元の曲と同等レベルの

良さを醸し出していますよ。

 

 

参加アーティスト

で、参加アーティストさんの曲も

せっかくなので聞いてみたんですが、

いやこっちも素晴らしくて、

 

池田智子

www.youtube.com

 

浮遊感のある雰囲気が超良い池田智子さん

 

 

TENDRE

www.youtube.com

ジャズみがおしゃれ、でもエモもちゃんと併せ持ったTENDREさん

 

 

kZm

www.youtube.com

さすがHIPHOPの方、と思える

リズミカルかつユニークな言葉選びが楽しいkZmさん

 

 

佐藤千亜妃

www.youtube.com

ソロでも雰囲気ばっちりな、きのこ帝国のGt&Vo佐藤千亜妃さん。

 

 

プロデューサー陣

また、アニメ版プロデューサーは

HIPHOP集団YENTOWNのメンバーとして活躍する

Chiaki Zulu(チャキ ズールー)さん、

 

実写版のプロデューサーは

ポカリスエットCMなど

いくつものCM、映画、アニメetc.作品で

音楽プロデュースを務める

冨永恵介さんと、

こちらもとても豪華なメンツ。

 

 

やっぱりいい企画には

センスのいい人たちが携わってるんですね・・・。

 

なんでしょう、

一日のうちに良いミュージシャンや曲に出会い過ぎて、

真横、軽く動揺しています。笑

ありませんか、そういうこと・・・。

良いライブ行ったら余韻止まらんくて

まともに生活できなくなるみたいな・・・。

(大丈夫か?)

 

 

アウトロ

CMソングに注目していると

素敵な曲に出会えることは

確かに多いのですが、

今回のこのCMはあまりに豊作・・・🍇✨

 

特にマッシュアップという概念、

最高に素敵でした。

 

そんなことやってたら

無限に良い音楽生み出されちゃうな・・・。

 

テンポが少し変わっているのも

個人的にかなりツボでしたし、

編曲によって

こんなに雰囲気も変わるんだと勉強になる反面、

もともとの曲を作っている

tofubeatsさんと小沢健二さんの

色あせない楽曲センスも半端じゃないな、

と驚嘆しました。

 

いやあ本当に・・・音楽は深い。

 

 

これからもどんどん良い音楽に出会って

刺激を受けていきたいと思います!

 

 

 

ここまでお読みいただきありがとうございます🌷

また別の記事でお会いしましょう◎

 

Have a nice music!

 

 

 

 

any.E7th 真横

 

 

 

この味で思いっきり酔いたい

(意味がない)

 

 

小沢健二さんグッズ

 

 

tofubeatsさん

ドラムをちゃんと知ってみたら、音楽がもっと楽しくなった。(曲潜りへの道・ドラム編)

イントロ

こんにちは!any.E7thの真横です。

 

新企画『曲潜り』

今回は新企画、『曲潜り』をお届けします!

『曲潜り』とは、曲をメロディー、歌詞、楽器など

それぞれのパートに分解してみたり、

ひとつひとつ注目してみたりして、

よりその曲のおもしろさを

味わっていく企画です◎

 

 

・・・の前に

さっそく第一回・・・

 

と、いきたいところですが!

 

まずは各パーツの基本情報がわからないと

分析さえままなりません。(´;ω;`)

 

ですのでまずは『曲潜りへの道』と題して、

曲を構成するそれぞれの楽器、

また歌詞やメロディーetc.について

改めて勉強しなおしていきたいと思います!

 

”勉強”と聞くと堅苦しいですが、

ほんの少しでも基本を理解して

楽器を聞くと、

それまでよりずっといろんな情報が入ってきて

曲を聞くのがこれまで以上に楽しくなるはず。

 

さて、今回はドラムについて

特集していきたいと思います!

 

 

もくじ

 

 

ドラムって太鼓何個あんの?編

各部名称

まずはここからですよね。

 

ドラムセットっていかついけど、

どれがどんな音なの?

という部分を

まずは把握していきましょう💡

 

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手前の大きな太鼓・・・

バスドラム。ペダルを使い、足で叩きます。

 

向かって右奥に見える小さな太鼓・・・

スネア。スナッピーという響き線が張ってあり、

叩くことによってそれを振動させて音を鳴らします。

 

画像中央の2つの太鼓・・・

タム。右側がハイ、左側がローです。

ハイの方が少し音が高く、

ローの方が少し音が低くなっています。

 

左側の太鼓・・・

フロアタム。床に設置してあります。

 

タムの右側にあるシンバル・・・

ハイハット。2枚のシンバルが合わさっていて、

2枚の開きをペダルで調節することによって、

響きを変えることができます。

 

同じ高さにある上方の2つのシンバル・・・

クラッシュ。1枚のみの場合もあります。

アクセントによく使用します。

 

左側にあるシンバル・・・

ライド(トップ)。一番大きいシンバルです。

 

※位置は画像に沿ってご紹介しているだけなので、

人によって全く違う位置に配置している場合もあります。

 

 

それぞれの音

音はもう絶対聞かないとわからないので、

ちゃんとしたドラマーさんに

お世話になりましょう。笑

 

www.youtube.com

こちら、メチャメチャわかりやすかったです!

 

 

楽譜の表記

それはいいよ~!

って言われそうですがw、

一応見ておきましょう!

 

これもひとつ間違えると大変なので、

ちゃんとした楽譜を

こちらで見てみてください。

 

譜面を見て、ドラムを叩いてみよう|SOUND HOUSE

 

 

実際どう叩いてんだ編

ここまで読んでいただいても、

たぶん、いまいちピンと来ないと思います。

私がそうでした。笑

 

ですので、

ここからはどんどんフレーズを聞き、

そして叩いている様を見ていきましょう。

 

有名ドラムフレーズ

www.youtube.com

QUEENをはじめとした超有名曲を

叩いている動画です。

 

手元や譜面と照らしあわせると、

「各部をそういう風に組み合わせると

あの有名なフレーズになるのね・・・!」

と納得できることうけあい。

 

手元が超わかりやすいフレーズ100選

www.youtube.com

少しの違いで

こんなにリズムが変わって聞こえるのか!

と驚く動画になっています。

手元もめちゃくちゃ見やすい!

 

「フィル」ってなんなの?

www.youtube.com

一定のリズムで繰り返すドラムパターンの最後や、

パターンの継ぎ目に少しアレンジを入れることで

スパイス的な役割を果たす即興的な短いフレーズを

『フィル』といいます。

 

みたいに言われても全然ピンとこなかったのですが、

この動画を見ると

フィルとはなんたるかが実感できます。

 

基本フレーズのみならず

フィルでも個性や色を出せるなんて、

ドラムっておもしろい!!

 

好きなアーティストの曲何叩いてるのか

www.youtube.com

私はGRAPEVINEのドラムが大好きで、

「どうやって叩いてるんだろう・・・」

とずっと思っていたので、

叩いてみた動画で手元を見られることによって

「これとこれを合わせるとあんな素敵なフレーズになるのか・・・」

とわかって最高にうれしいです・・・!

 

もちろんカバーなので

全く同じではないかもしれませんが、

とりあえず大枠がわかるのだってうれしい・・・。

 

好きで何度も聞いた曲を

ドラムの面から聞き直してみるのも

なかなかおもしろいものです!

 

 

 

アウトロ

まだまだドラムの序盤の序盤を

指でさらってみただけ・・・

くらいの知識でしょうが、

0と1とはまったく別物!

 

今後も少しずつではありますが、

ドラムはもちろんのこと

他のパートにもどんどん焦点を当てて

曲潜りを充実させていきたいと思います🔥✨

 

ドラムは今後も深堀しつつ、

次回は別のパートを特集しようかな!

 

今後もぜひ楽しみにしてくださいね◎

 

 

読んでくださってありがとうございました!

また次の記事でお会いしましょう🎶

 

 

 

 

any.E7th 真横

 

 

 

___________

 

 

 

 

 

ちょっとやってみようかな~